如何衡量一幅书法作品的好坏呢

作者： 更新时间：2018-07-08 14:03:45 阅读：次

中国日报书画艺术：如何衡量一幅书法作品的好坏呢？

    桂雍： “第一，凡是有一定成就的书法家都有一定的文化内涵，很终评判还是格调高低。评判作品好坏没有绝对的标准，艺术的标准是相对的；比如古人苏东坡，米芾哪个第一，哪个第二，不好评价，根据个人喜爱。就像舞蹈、演讲，歌唱比赛等每个人感受都不一样，不一定观众喜欢的就一定是很好的，不喜欢的就一定是差的。第二，当然业余的人肯定拿不到奖，在专业水平都很高的情况下才能评判。真正好的艺术作品是能经过历史检验的，比如王羲之的书法，雅俗共赏。其次，取决于技法的成熟，如用笔，用墨，布局，作品格调等，是否达到娴熟高雅程度。第三，我们可以吸收古人的长处，但不能永远在古人脚下讨饭吃，需另辟蹊径，有自己的创新和独特风格。

    总之，客观评价每个艺术家，各有所长，侧重不同。”

    中国日报书画艺术：您去日韩多次进行文化交流，怎样比较中日韩对书法的理解？

     桂雍：“走出国门，开阔视野，并希望积极吸收各国文化精髓，探寻国外不同书法书风。

     中日韩三国书法拥有共同的历史文化基础，但是在后来的发展中各自形成了自己的民族特色，在“技”和“道”的把握上，三国书家也显示出某些不同的价值取向。这一点，我们从中日韩三国对书法艺术的称谓，就可看出端倪。

    在中国使用的是“书法”。在韩国称“书艺”，在日本则冠以“书道”。顾名思义，“法”“艺”“道”，实际上代表了书法艺术与人的精神世界联系的三个不同层面与对书法艺术理解的根本价值观。对这一观念理解把握的不同，可能导致书法家群体在审美趣味、技术方法和创作风尚上的差异。

    中国人使用“书法”来定义概念，体现了中国书法家对法度的高度重视。以“法”为这门艺术的核心，这就造就了中国书法艺术的特点：技术水准始终占据高位。没有技术就没有艺术。何况中国是书法艺术的母国，这门艺术从这儿起源，她是这门艺术游戏规则的制订者、技术的引领者，当然要绝对重视。